《黑暗荣耀第二季》短评：细思极恐，爆火的复仇爽剧，越爽越悲哀

看完这个大结局，你们满意吗？反正我不太满意。我不满意的理由不是因为这个大结局不够爽，反而是因为太爽了。成熟的编剧擅长拿捏观众的情绪。他们总能轻而易举地制造一些「爽点」。但制造爽点本身没有什么了不起。只需要遵循「先剥夺，后给予」的逻辑即可。公平、正义、尊严、理想、亲情、友情……这些被人们所珍视的价值，如果被剥夺了，他们就会耿耿于怀。他们会一直惦记着，期待着，到什么时候才能够把曾经失去的东西拿回来。故事里的爽点，就是通过故意制造「匮乏感」，然后再找机会「满足」来实现的。你若想增强爽的强度，只需再加上一个「延迟满足」的条件即可。就像一个已经很饿的囚犯，你却故意不给他放饭，拖延时间，等他快撑不住了，再给他放饭，他就吃得比以前更香。作为观众，你代入剧中人物的视角，与她共情，你也会产生那种“饿”，期待的食物终于端上来的时候，你也会觉得很满足。所以，网飞把这部剧拆成两季播出是很聪明的决定。不同于其他剧，拍完一季后，要看播放量要不要预定第二季，往往这种剧每一季从立项、筹备、拍完、上架，都至少需要一年以上的时间。而这部剧两季播出间隔时间却很短，只有三个多月。我猜测这部剧可能早就拍完了，但就是留着复仇的大结局不给你看，偏要分成两季播。「延迟满足」，算是被网飞玩明白了。从爽点设置上来说，这部剧无疑是成熟的，全程无尿点，小冲突与大高潮相结合，精致的台词，无处不在的隐喻，做得都很到位。例如剧中运用天气预报暗示接下来要发生的事，烘托氛围。还有教堂里的壁画，蛇象征着「诱惑」，「欲望」，与「罪孽」。蛇骗亚当夏娃偷吃禁果，以及蛇身与男性生殖器的相似性，也都有「性暗示」的味道。这些蛇的隐喻都与那位吸毒女的剧情相呼应。但我认为，爽点和细节再怎么精致巧妙，这个故事依然很老套。当然，我们可以用一个比较温和的词来形容这种老套，那就是“类型化”。复仇，就是一个非常类型化的题材。如果复仇题材的故事呈现火爆趋势，那就说明我们的现实社会确实不容乐观。因为现实社会真的「公平正义」的话，人们不会寻求「以暴制暴」，不会寄希望于用「私人」手段去宣泄仇恨情绪，更不会有那么多人，对复仇故事如此趋之若鹜。所以，《黑暗荣耀》虽然老套，但确实迎合了大众情绪，甚至还帮助大众宣泄了情绪。而这，正是我觉得细思极恐的地方。与中国影视的「和谐主旋律」不同。我们一直都在赞扬韩国影视的「敢拍」和「真实」。似乎很多国人对此表示过羡慕，而曾经的我也这么认为。但现在我却产生了一个质疑：为什么他们这么敢拍，但韩国的社会环境却没有丝毫改善？为什么韩国影视如此勇于揭露苦难，展示苦难，但却无法从根本上解决苦难？再看看《黑暗荣耀》的女主，真的算得上是“要素齐全”了。「亲情缺失」、「校园霸凌」、「性别暴力」、「父权压迫」、「资本剥削」……恨不得把社会上所有的热点议题都集于一身。每个观众，都能从她身上辨认出自己的一点影子。这点影子不多不少，但足够你与她共情。是的，我们每个人都没有她「惨」，而她却集齐了我们所有人的「惨」。女主角就是一个承载了我们所有人，所有情绪的工具人。看她复仇，我们就会觉得爽，就好像她帮你出了口恶气。然而，一个健康的人，应当维持心态的自然平和，不会一味追求爽。一个健康的社会，不会容许私刑泛滥，而是通过公正处罚给民众以信心。爽剧这类文化产品，说白了就是投喂给大众的「奶头乐」。它提供了一些情绪宣泄的作用，也帮助暂时缓解了一点社会矛盾。但它绝不会真正解决问题。也许，剧里的那些财阀，在现实生活中就是那些韩国影视工业的大股东，他们批量生产了一些看似在批判自己的文化产品，让观众产生自己获得胜利的幻觉。实际上什么都没改变，我们的胜利，只是别人精心设计出来的假象，我们一直活在一个虚假的「精神胜利法」里。最后的大结局，以朴妍珍为首的顶层压迫者受到了应有的惩罚，而现实生活中，由他们所象征的那个顶层阶级却纹丝不动。就像前面提到的那样，文化产品里的爽点，就是要「先剥夺，再给予」。然而现实情况是只有剥夺，没有给予。所以，现实不是爽剧。当然，要说什么都没给予，也不对。毕竟他们给予了我们这样的文化产品，这样的奶头乐，麻醉剂。我们是爽了，痛快了，但明天之后，还不是要回去继续给他们当狗？那么，他们又得到了什么？这些影视工业的顶层人士，利用我们的情绪，赢了名气，赚了钱，还继续巩固了他们的阶级地位。就像那些光鲜亮丽的明星，他们在剧中扮演了受压迫的底层人民，骗取了我们的眼泪，得到了我们的认同。而他们的实际身份，却总是与他们扮演的角色截然相反。所以，不论哪个国家的娱乐圈，都不缺丑闻。还是那句话，《黑暗荣耀》确实是一部很“成熟”，很“成功”的影视作品，因为它精准拿捏了观众的情绪，但我也不会因为它的“成熟”和“成功”而给它打高分。我想说的无非是：我们值得拥有比这种奶头乐更好的作品。我们的现实生活，也值得拥有比剧中给出的结局更好的结局。
【3.12更新】我再补充几句吧。我这篇帖子发出来之后，收到了很多谩骂嘲讽，我基本都删除拉黑了，还有那些骂得特别凶的，我直接点了举报……我奉劝大家友善发言，意见不同不要紧，但你不尊重别人，也别怪别人不客气，反正我是不会惯着你的。说回这部剧。我的观点其实并非原创，如果你是一个摇滚音乐爱好者，或者是嘻哈音乐爱好者，你可能阅读过一些剖析资本主义与音乐产业之间关联的论文。这些论文主要是批判资本主义对音乐行业的破坏和腐化。我只是借用了这些观点来讨论这部剧以及影视工业罢了。毕竟，无论音乐还是影视，都属于文化产品范畴。你们是否产生过好奇：为什么音乐行业里总是年轻人最有活力，最有创造力？为什么一个歌手火了之后，就再难写出更好的作品？我想先引用刘擎教授的一段话作为说明：“20世纪60年代的摇滚乐有一个醒目的特征，就是激进的反叛性。他们不仅抵抗传统价值，追求个性解放，而且鲜明地针对政治，积极介入各种政治运动之中，包括民权运动、女权运动和反战抗议，等等。摇滚乐有着广泛的大众影响力和号召力，又如此激进地反抗体制，照理说，应该会形成强大的反体制力量吧？但我们看到结果是什么呢，结果是资本主义体制把摇滚乐给商业化了。给你舞台，给你排行榜，给你巡演，给你发唱片；摇滚乐手成了大明星，获得巨大财富，进入上流社会，最终被这个体制吸纳。而那些商业化失败的摇滚乐手，则被边缘化，慢慢消亡；有的人陷入颓废和绝望，甚至自杀。我们看到，资本主义体制的控制力量如此强大，它能够灵活地应对任何寻求反抗和解放的挑战，极其有效地“收编”反抗力量，把异端改造成主流，最终成为体制的一部分。思考过摇滚乐的历史，我明白了马尔库塞在《单面人》中的一个观点。他说，在这种新的控制模式中，违背或超越主流的另类观念、愿望和目标，只有两种命运：要么被排斥消灭掉；要么就是按照主流世界的原则被转化，转化为现存体制能接受的方式继续存活……”通过这段话你应该明白了，年轻的音乐创作者曾经是底层无产阶级的一员，所以他们的音乐才贴近现实，才有批判力，才能打动人心。等资本主义察觉到这些人的力量可以摧毁他们的时候，他们就出手收买他们，让他们成为大明星，让他们也成为少数统治精英的一员，让他们也住豪宅，开豪车，于是他们就腐化堕落了……正因为吃人嘴短，他们之后的那些作品，也从「批判」现实全面转化为「歌颂」现实，就算是「批判」，也只是轻描淡写，装装样子。有许多人给我留言说，文化产品主要是为了满足「娱乐」，说我故意拔高它们的价值。哦？既然文化产品是为了娱乐，同样是「复仇」题材的《V子仇沙队》为什么被封禁了？你在豆瓣上甚至都搜不到那部电影的词条了……很显然，无论音乐还是影视，它们的存在都不只是为了娱乐，它们还有很强的社会批判作用，对不公平的社会体制有极强的破坏力。如果只是娱乐，ZZ和资本力量就不会这么想拼命介入了，因为他们也可以反过来利用文化产品给民众灌输，洗脑。让你误以为它们只有娱乐效果。非常可悲的是，现在的文化产品生产模式已经被ZZ和资本力量完全垄断了，我们的文化创作者，也面临要么被收买，要么被淘汰的命运。像《黑暗荣耀》这种三流作品，就是资本垄断收买之后的典型产物。无论编剧，导演，演员……所有参与者的专业能力都是过硬的，但就是做不出好作品。所以，我再重申一遍，我对这部剧的不满，不只是对剧「本身」的不满，而是对整个产出「系统」的不满。其实，《黑暗荣耀》里女主角遭受的苦难，实质上是顶层资本阶级统治者对底层无产阶级劳动人民的压迫。现在却被转化为以朴妍珍为首的坏人对好人的压迫。把「阶级矛盾」转化为「人与人的矛盾」，把民众的仇恨转移了目标。我只能说，这一招确实是高。所以啊，同样是复仇，与《V子仇沙队》相比，《黑暗荣耀》简直就是小儿科。而就这样的小儿科，却有那么多人喜欢，为它打了9.4的高分……我始终认为，以暴制暴，私人向的复仇行为，只能治标不治本。只有改变整个病态的社会系统，才能彻底终结病根。现在倒好了，所有人的注意力都是女主角终于干掉了坏人，好爽呀，但依然没人敢对那个「系统」说不！最后我想说，奶油蛋糕固然细腻可口，但粗粮面包才真的有益身心健康。选择吃什么，那是每个人的自由。无论是哪一种自由，我都不要那个看上去很美，实际上却有害的自由。
文化产品存在的目的，不仅是为了提供娱乐，爽一爽就完事了。它们还可以是思想的武器，精神的食粮。不是我对这部剧太苛刻了，而是我们确实值得拥有更好的。以上。

PS:
我一共发了两张截图，也就是说上面那张截图里的话，还有后半句，但刚刚豆瓣系统提醒我，那张截图被移除了，可能是截图里有V的脸所以必须移除？
看来我也只能理解并支持了……谢谢「系统」的告知！

后半句是：而思想是不怕子弹的。

黑暗荣耀 (2022)
8.9
2022 / 韩国 / 剧情 / 安吉镐 / 宋慧乔 李到晛

黑暗荣耀第二季 (2023)
9.0
2023 / 韩国 / 剧情 悬疑 / 安吉镐 / 宋慧乔 李到晛